Müzik Endüstrisi Gerçek Çeşitlilik ve Kapsayıcılık İçin Meritokrasiyi Neden Kucaklamalı? (Misafir Köşe Yazısı)

Tüm müzik endüstrisi profesyonellerinin, endüstrimizin marjinal topluluklar pahasına seçkin bir azınlığa fayda sağlayan bir sistemi nasıl sürdürdüğü üzerine düşünmesinin zamanı geldi. Beceri ve liyakatin ilişkiler ve aristokratik ayrıcalıktan daha değerli olduğu yeni bir paradigmayı benimsememizin zamanı geldi.

Günümüzün hızla değişen dünyasında, müzik endüstrisi kendisini bozulmanın eşiğinde buluyor. Haklarından mahrum bırakılmış grupları sömürme konusundaki uzun süredir devam eden geçmişimizin benimsediğimiz sosyal adalet ve kapsayıcılık değerlerimizle bağdaşmadığını kabul etmeliyiz. Proaktif olma ve değişimi kucaklama konusundaki tereddüt artık kabul edilemez. Veriler, gecikmiş tepkimizin sonuçlarını açıkça gösteriyor. Sarkacın doğru yönde salınmasını sağlamak için şimdi harekete geçmeliyiz.

Aristokrasiye dayalı bir sisteme katılımımız, hak sahipliğine erişimi olan beyaz adamların siyah ve kahverengi hikayeleri kaçırmasına izin veriyor. Bu yaklaşım günümüzün müzik ekonomisinde artık etkili değil. Bağımsız sanatçı hizmetleri büyüdükçe, mülkiyet giderek sanatçıların ellerine verildi ve “sanatçı girişimciliği”ne odaklanma ortaya çıktı. Bağımsız sektördeki bu büyüme, aracıları ve kapı bekçilerini ortadan kaldıran, şeffaflığı ve hesap verebilirliği destekleyen merkezi olmayan sistemlere yol açtı.

Müzik endüstrisinin, liderlik becerilerinden yoksun olan ve dönen kapı politikalarına, iş tatmini kaybına ve fırsatlara katkıda bulunan, kar odaklı oligarklar için artık bir oyun alanı olmadığını kabul etmeliyiz. Diğer tüm sektörlerde, ilerlemek için asgari düzeyde beceri, eğitim veya deneyim gerekir. Müzik endüstrisinin liderlerini nasıl sorumlu tuttuğunu değerlendirmek esastır.

Aristokrasi, kültür ve ilerleme arasında bir boşluk yaratır ve hem yaratıcı hem de yönetici düzeylerinde BİPOC’a sınırlı erişim, endüstrinin değişmesini yavaşlatarak bir “erkekler kulübü” kültürünü sürdürür. Sektörün ilk %1’lik kesimi, gerçek bir ilerlemeden ziyade performansa dayalı değişimi teşvik eden bir “optik kotasını” karşılamak için genellikle DEI danışmanlarına güveniyor. Çeşitlilik ve kapsayıcılığın sadece moda sözcükler olmadığını kabul etmeliyiz. Geliri artırmak ve uzun vadeli başarı sağlamak için gereklidirler.

İstatistikler, siyah ve kahverengi hikayelerin müzik endüstrisinde oldukça değerli olduğunu, tüm sanatçıların %48’inin yeterince temsil edilmeyen gruplardan olduğunu ve Hip-Hop ve R&B’nin en çok dinlenen türler olduğunu gösteriyor. Sektör, çeşitliliği benimseyerek ve kapsayıcılığı teşvik ederek, özgün ve çeşitli sesler duymaya can atan geniş bir müzik tüketicisi pazarından yararlanabilir. Bu sadece yapılacak en doğru şey değil, aynı zamanda müzik şirketleri için artan gelir ve başarı ile sonuçlanabilecek sağlam bir iş stratejisidir.

Karşılaştıkları ekonomik dezavantajlara rağmen, beyaz olmayan kadınlar, güçlü bir eğitim geçmişine, becerikliliğe ve müzik işine ilişkin temel bir anlayışa sahip olarak bir katma değerdir. Müzik sektöründe kesişimsellik üzerine ilk araştırma çalışması olan ‘A Seat at the Table: A Perspective on Color Women in the Music Business’ (2022)’yi hazırlarken, müzik sektöründeki tüm WOC’lerin %87’sinin 2020 yılında kazandığını bulduk. en azından bir Lisans veya daha yüksek eğitim derecesine sahipler, ancak yine de en az maaş alan demografik grup olmaya devam ediyorlar. Müzik sektöründeki WOC’nin çoğunluğu, öğrenci kredisi borcuna girerken, aynı zamanda ücretsiz stajlar yoluyla müzik işine giriyor. %86’dan fazlası doğrudan ilişkiler veya endüstri bağlantıları olmadan işe alındı. Kaynaklar uygun şekilde yatırılırsa ne kadar ilerleme kaydedileceğini bir düşünün.

Bu nedenle, hepimizi aristokratik bir hiyerarşiden meritokratik bir hiyerarşiye geçmeye çağırıyorum. Beceri ve meziyete ilişkiler ve ayrıcalığın üzerinde değer vererek, müzik endüstrisinde gerçek çeşitliliği, eşitliği ve katılımı sağlayabiliriz. Üst düzeyde daha fazla BİPOK kiralamak, ücretli stajyerlik yapmak ve siyahların sahip olduğu müzik şirketlerine fon sağlamak gibi kasıtlı eylemde bulunma taahhüdünde bulunmalıyız. Bu adımlar, daha adil ve kârlı bir müzik endüstrisi yaratmak için çok önemlidir.

Gerçekten kapsayıcı ve dünyamızın çeşitliliğini yansıtan bir müzik endüstrisi yaratmaya kararlı, geleceği açık kalpler ve zihinlerle kucaklayalım.

Janishia Jones, Fresh N Sassy Productions’ın CEO’su ve kurucusudur. Bu yılın başlarında, müzik teknolojisi danışmanlık şirketi ENCORE Music Tech Solutions’ı kurdu.